或许没有哪个群体比游戏玩家更看重技术进步带来的力量。 毕竟对于玩家来说，新技术的出现往往意味着新的游戏体验。 比如，实时光线追踪技术的出现，让我们第一次在游戏中看到科幻电影般的光影世界，让一机难求的RTX 3080“比金还贵”钻石。”
云计算技术的进步，让拥有200万GB卫星数据的《微软模拟飞行2020》成为现实，给很多人带来了期待已久的“地球模拟器”体验； 而Valve推出的虚拟现实游戏《Half-Life: Alyx》则重新点燃了业界对VR技术的期待。
前沿技术对中国游戏产业的推动也是显而易见的。 比如，在过去的一年里，以《和平精英》为代表的虚幻4游戏就刷新了手游的整体水平。 更流畅的角色动作、更真实的建模，让手游有能力带来高品质的体验。 。 独特的卡通风格光影渲染技术和钩线渲染技术，随着近期全平台发布的《原神》，惊艳了全球游戏界。
游戏作为一种互动娱乐形式，一直是技术的“第一实验田”，新技术的出现总能为游戏行业带来深刻的变化。 然而，对于大多数同行来说，如何将这些前沿技术运用到自己的游戏中可能是最关键的问题。
在今年由腾讯游戏学院主办的第四届腾讯游戏开发者大会（Game，简称TGDC）上，帕斯亚科技CTO谢一鑫、腾讯互娱NExT高级技术美术师谢远、光子技术中心Kevin Wang、魔方作品世群的《王牌》 《战士》项目首席美术师谢海天、NExT高级工程师李奇、研发表演部高级技术美术师金力、高级技术美术师刘凯分别讲述了新技术对编程、美术、音效等方面的影响。 游戏开发带来的改进。
对于游戏开发者来说，可能需要掌握游戏行业的最新趋势，了解市场和用户需求的变化，并根据实践经验和案例研究借鉴资深从业者的见解，从而最大限度地利用新的技术。技术优势带来高品质的游戏体验。 TGDC更重要的价值。
创建更真实的虚拟世界：如何利用好光线追踪技术？
“光线追踪”是近年来业界最热门的话题之一。 通过实时光线追踪技术，游戏图像和场景可以更加自然、真实。 另一方面，由于计算量较大，光线追踪技术往往对硬件性能要求较高，导致丢帧。
针对这个问题，腾讯互娱NExT高级技术美工谢远在演讲中详细介绍了光追的优势和优化方案。
谢园在演讲中以腾讯NExT出版的《重生的边缘》为例，介绍了光追踪技术的环境光遮挡、阴影、反射和全局照明的常见形式，并演示了该技术如何还原光照和环境光。游戏画面真实场景。 结果是更加真实和详细的游戏画面。
在游戏中，应用光线追踪技术最困难的部分是全局物体的漫反射和自然光的效果。 前所未有的实时渲染操作量会造成巨大的性能消耗，因此很多玩家都知道“RTX ON FPS OFF”是一个令人沮丧的笑话。
腾讯互娱NExT高级技术美术师谢媛
他在演讲中提到，“光线追踪为我们打开了一扇通往现实世界的大门，但无论光线追踪有多好，如果不能优化到我们需要的性能标准，就没有办法推广。” 为了在保证性能的同时实现光线追踪技术，他根据自己的经验给出了多项光线追踪优化建议，比如关闭反射中阴影的计算、限制RT反射计算的最大距离、在没有反射的场景中等。半透明物体。 关闭半透明反射计算等。
虽然光线追踪技术可以为我们打开“现实世界之门”，但该技术对游戏世界真实感的提升并不局限于写实风格的游戏，也可以运用在二维游戏中。 作为一款二次元RPG游戏，《王牌战士》独特的艺术风格和表现力也征服了一大批玩家。
在演讲分享中，腾讯魔方工作室群《王牌战士》项目首席美术师谢海天提到了卡通渲染的光线追踪问题，并解构了这款卡通渲染的色彩、造型、动画背后的“黑科技”游戏详细。
对于卡通风格的游戏，如果想让角色变色，就需要处理漫反射环境下的颜色对比强度。 但由于卡通渲染的光线追踪关系并不是基于物理写实的范围，因此需要直接指定渐变形式来展现卡通人物的更多细节。
谢海天，腾讯魔方互娱工作室《王牌战士》项目首席美术师
演讲最后，谢海天表示，“所谓黑科技，是因为我们在做的时候，没有人做过。卡通渲染是一个充满未知变量的领域，我们正在寻找各种工具和工具。”为了达到想要的效果，我们可以利用研究出来的工具，向大家呈现一个非常好的画面。”
技术进步是游戏产业发展的重要推动力。 随着硬件的升级和用户需求的变化，高品质游戏不再只是一种趋势，而是每个人都必须面对的现实。 前沿技术的运用可以让更多的开发者创造出更好的游戏体验，而光线追踪技术就是打造真实游戏世界的一个很好的尝试。
打磨角色细节：巧妙运用动作捕捉和自动内容生成
角色和动作是最容易让玩家产生沉浸感的元素。然而，对于很多游戏，尤其是动作游戏来说，角色行为往往需要大量的制作资源，这不仅增加了研发成本，也拖慢了游戏的进度。项目进度。
在角色动作的表现方面，动作捕捉可以节省开发团队的人力和时间。 在题为《捕捉风影，让虚拟现实更真实》的演讲中，腾讯互娱光子技术中心负责人王凯凭借20多年的动作捕捉经验，与同行分享了自己的动作捕捉经验和技巧。 。
王凯文不仅参与了电影《阿凡达》的制作，还参与了《死亡搁浅》、《战神》、《最后生还者》等代表作的动作捕捉制作。 当他提到动作捕捉对于游戏开发的价值时，他提到，动作捕捉可以节省人力、时间和成本，并且可以以最快的方式实时呈现概念。 它可以使用相同的动作捕捉数据拍摄不同的镜头，使用多个角色分身，呈现更真实的细节效果。
Kevin Wang，腾讯互娱光电技术中心负责人
然而，动作捕捉不仅仅是拍摄视频。 针对不同的动作捕捉类型，还需要做大量的准备工作，比如光学相机标定、准备反光球、拍摄关节活动等。Kevin Wang在演讲中提到，并不是所有东西都可以用于动作捕捉，而动作捕捉数据需要进行数据清洗、动作清洗、镜头确认、动画增强等后处理，才能真正应用于游戏中。
随着人们对游戏品质的要求越来越高，人物表情成为了很多玩家关注的细节。 捏脸几乎已经成为MMO游戏的标配功能。 原因很简单：角色的面部表情可能与同类游戏有所不同。 差距是展现比赛整体实力的关键。
在TGDC 2020线上发布会上，腾讯互娱研发表演部高级技术美术师刘凯分享了FACS测量系统从五官、表情、嘴型三个方面打造独特的人脸艺术，并介绍了自主研发的人脸艺术-停止面部技术解决方案的好处和应用技巧。
刘凯表示，在实际的项目开发中，确认并遵循一套美术标准非常重要，这可以提高团队沟通和游戏动画制作的效率，而FACS系统是许多主要游戏厂商使用的标准。 为了助力高品质美术的量产，腾讯互娱研发表演部自主研发了面部动画流水线工具。
刘凯 腾讯互娱研发表演部高级技术美术师
通过自动化技术的探索和积累，该工具已经可以支持骨架框架和数据的交换，并且可以用于各种不同风格的角色。 只需两步即可完成操作，提高开发效率10倍以上。 演讲最后，刘凯表示，“技术改变未来的事实已经渗透到游戏的美术研发中。借助工具，艺术可以抛开技术的限制，专注于艺术表达” ”。
提高研发效率：技术与矢量化编程
对于很多中小型研发团队来说，大型3D场景所需的美术资源和研发时间是难以承受的。 腾讯互娱高级工程师李奇和高级技术美工金力向同行分享了如何快速导入游戏场景资源。 技术，并通过实际案例介绍了高效创建3D大场景的方法。
作为近年来游戏界越来越频繁出现的一个词，技术可以将物体各个角度拍摄的照片导入到软件中，快速生成并还原模型的外观和色彩。 完成传统艺术流程仅需几个小时，一周即可完成。 要做的事情。
在介绍优点的同时，金力也指出了该技术的一些局限性，比如不适合制作非真实材质、容易受天气影响、不适合生成表面光滑反射的物体等。 在随后的演讲中，他详细介绍了从拍照到3D修复、低模型UV烘焙、最后导入游戏引擎的完整美术制作流程。
腾讯互娱NExT高级工程师李奇/高级技术美工李金
由于技术受到天气的限制，拍摄的照片往往包含来自拍摄环境的光照信息，不可避免地与游戏中的光照环境不一致。 只有从纹理中移除光照信息才能在引擎中重新着色。 随后，李奇讲解了自主研发的去光照流程，该流程采用多种方式实现了环境光遮挡的效果，与整个自动化处理流水线流程完美融合。
为了帮助游戏开发者降低维护成本，帕斯亚科技CTO谢易鑫在演讲中分享了向量化编程的理念，利用ECS框架通过更具可读性的编写方式来控制代码管理成本，提高游戏迭代效率。
谢益鑫，帕斯亚科技CTO
谢益欣认为，矢量化编程不仅可以充分利用中高端硬件的计算资源，提高游戏代码的可读性，降低游戏维护成本，还能提高程序员的“内功”。 适用于游戏客户端、服务器、全能游戏。 堆栈等场景。
结论
面对充满不确定性的2020年，技术对于游戏开发将变得更加重要，引擎技术和开发工具的运用将成为高品质游戏不可避免的话题。 例如，鑫动网络联合创始人戴云杰曾表示，“公司过去一直用Excel做游戏，但现在开始学习使用引擎”。
作为游戏研发领域“传知识、解疑惑”的平台，腾讯游戏学院举办的第四届腾讯游戏开发者大会以“游戏4”为主题，邀请了30名来自国内外的一线游戏玩家。国内外知名游戏厂商及知名院校。 人们和跨领域的专业人士面临着当前的市场变化和机遇。
对于游戏行业来说，技术是第一生产力，不断改变和颠覆整个游戏行业。 六位嘉宾分别就光追踪、动作捕捉、自动化内容生成与编程等话题分享了自己的观点，展示了TGDC对行业趋势和发展方向的精准洞察。 他们通过专业、开放的内容分享，向同行展示了新技术的潜力。 在游戏研发方面的优势和应用，引领行业开发者最大限度地利用技术优势，为玩家和行业创造更好的品质体验。
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