对于一个胡萝卜瘾君子(自称)来说,这两年,除了每年年底的各种折扣让人忍不住要买,因为商标形状像眼镜,公众直播的胡萝卜“眼镜厂”也很受欢迎。 值得等待。 与偶尔推销手游的直播不同,眼镜厂通常会在每年年底的直播中抛出一些重磅新闻。 从近几年每年新机甲格斗游戏发布的频率来看,新游戏基本都在这里。 当时被释放。
2018年11月19日晚21:00,我对今年的直播期待已久。 我早早就准备好了天梯和零食,准备看看今年四胖会给玩家呈现怎样的机战。 毕竟还有26个英文字母可用。 其中还不到一半。
果然,在全民手游的浪潮下,机甲不再那么固执地守护着用机器人为大家带来快乐的理想。 《Droid DD》手游刚公布的时候,我什至以为眼镜厂要变成暴雪了。 但转念一想,这眼厂不是上市公司,没有可以压低的股价。
终于有新主管加入,期待新鲜血液加入机战。
这并不是机甲战争第一次以手游形式发布,但这一次相比之前的后门手游,从PV来看,玩法至少和正统的机甲战争作品非常相似。 《革命机器》、《钢弹铁血》等正统续作中未注册的作品在本作中首次亮相,足以看出眼镜厂对于机甲DD的野心。 我们甚至可以在出道作品中看到恶魔人的身影,但那不是“あれは那是谁”的恶魔恶魔人,也不是汤浅正明作品中的暴力恶魔人,而是永井刚所写的漫画版恶魔人。
但正如名字一样,美占DD始终是弟弟。 如果两个小时的直播内容都是美战DD,恐怕第二天四胖就会收到来自世界各地玩家的刀片。 经过长时间的准备,《超级机器人大战T》终于揭晓。
放弃旧平台 V,登录PS4/NS双平台; 许多旧作回归; 新增《星际牛仔》、《太空海盗哈洛克船长》等新作品; 地球仍然是一个资源即将耗尽、人口平衡即将崩溃的地方。 所以; 看完发布会,我不禁赞叹:这就是我们想看到的机战。
精彩的英雄阵容
自机甲战争系列诞生以来,还从未有过一款作品同时在Cable和Ren系统上发行。 甚至因为功能上的差距,Cable和Ren系统上发布的作品也存在着巨大的反差。 搜狗总是傲慢地认为它的功能强大,视觉表现力爆炸; 但在任斗心目中,更多元化的作品、更完整的故事体系,不知何故比隔壁的要高一些。 NS这款比PS4晚发布五年的主机,终于缩小了性能差距。 这一次,任斗和锁狗站在了同一起跑线上。 他们都是机甲迷,谁都看不起对方。
说到机战,粉丝们首先关心的自然是登场的作品。 《机甲大战:破世/重生篇》和《机甲大战:时空监狱/天狱篇》平均有30多部作品,但剧情又臭又长。 大部分作品甚至在剧情上都打酱油。 从现在来看,这显然是一个巨大的失败。 且不说需要支付的巨额版权费,如果没有给出正当理由就让关公打秦琼,玩家的钱又不是大风带来的,自然不会买账。
而借助这次登陆双平台的机会,很多近几年才活跃在任意平台的作品终于将以更加华丽的方式与玩家见面了。 自从机甲J之后就再也没有出现过的《机动武斗传Den G》终于可以让我们听到多蒙的配音,喊出引爆全场的“碎石拳头”; 虽然原作并不火爆,只在《机甲K》中短暂出现过,但《枪剑》中奇幻风格的哥特式世界观,以及动手不说话的主角范也回归了; 更不用说动画的热度爆炸了,就被任何系列机战落后的引擎拖累了。 ,《勇者王GGG》无法全力发力,翻拍的《天堂与地狱》绝对不会让广大粉丝失望。
砍死他! ! !
出道作品包括改编自CLAMP少女漫画的《魔法骑士》,以及巨乳钉宫理惠+虚渊玄创作的《天堂流放》。 当然,从机甲V开始,已经有很多作品虽然只出现了战列舰,但总能成为游戏的儿子。 在机甲T中,《宇宙海贼哈洛克船长》中的“阿卡迪亚”应该保留了他新亲生儿子的位置。 再加上抚子号这种单舰就能发动无与伦比的战列舰的移动战舰的回归,看来这款游戏又要变成《超级战舰战T》了。
新作品中,有一个令人意想不到的人物——《星际牛仔》。 这部原创作品制作阵容豪华,品质优良,口碑极佳。 但它并不能被归类为严格意义上的机器战争。 能够参加机战,着实让我感到意外。 得到了一把。 由此看来,只要万代敢于购买版权,登录机战就不仅仅是《攻壳机动队》中的塔奇克马和本子少校的想法了。
从已登记的作品来看,主角群体是一群海盗+赏金猎人+逃兵。 我猜,这场机甲T战的故事应该是以宇宙中打游击战为主。 具体过程就不多玩了。 猜测总是错误的。 但有一件事很明确,那就是没有《龙与贱人的回旋曲(天使)》的机战主线确实很棒。 经历了原作动画和游戏的毁灭,我对这部作品的好感度确实发生了变化。 已经降到负值了,每次都保证能被喷。
总体来说,这次的阵容数量没有Z系列多,也没有像Z系列那样大多数人从小回忆起来的Z系列龙神登场那样的噱头,但却结合了很多索系列、任系列的老作品。 多款异种机甲格斗作品的加入,是《机战T》最大的卖点。对了,如果有时间回归机甲格斗游戏,让这些新粉丝体验一下被人欺负的恐惧,岂不是很好吗?被哈迪斯主宰?
是时候让boss回忆起被希雷玛支配的噩梦了
祖传引擎也想表现次世代的CUT-IN图形?
在机甲战迷心目中,眼镜厂最牛的就是2008年就能够使用机甲Z所使用的引擎,又花了三年时间才修补好,又过了三年,还有又过了三年,现在已经使用了十一年。 更可怕的是,他们在短期内(3-5年)仍然没有更换发动机的计划。
在PS2上,机器战斗强大的切入性能和酷炫的粒子效果绝对是SRPG中的佼佼者,但现在已经是2018年了,换汤不换药,动画强行拉伸,光枪最棒玩家已经厌倦了从机器人出现到所有动作完成持续20秒的连发机战。 之前我基本上没有关掉动画,每次攻击我都能饶有兴趣地观看。 我开始慢慢的,基本上看了一遍就关掉了攻击动画。
更不用说在机器人动画和机甲战斗中,制作组最偷懒的两用卡满天飞。 以自该引擎推出以来一直全面服役的 Z 高达为例。 光枪点破坏屏幕的动画基本上是一个小修复。 之所以立即做出改变,可能是因为很难用像高达这样的真实机器人做大胆的切入场景,也可能是制作团队太懒了。 真实系统本身就被很多玩家不喜欢,因为伤害不够,而且攻击动画也肆无忌惮。 你不治疗格纳库,谁来治疗格纳库。
在机甲T的预告片中,这段动画终于让人感受到了肉眼可见的变化。 不到10秒的动画,5秒的动画是新制作的。 哪怕是这么小的改变,也足以让粉丝们直呼眼镜厂良心了。
没想到,模型动漫游戏《三七》的发展策略也行不通。
20世纪70年代和80年代是机器人动画发展的黄金时期。 《无敌铁金刚》、《宇宙骑士》、《高达》等热门作品都在当时出现。 20世纪90年代,机器人动画的发展达到顶峰。 《EVA》、《机动战舰》、《机动警察》等要么反映社会现实,要么隐喻宗教的机器人杰作,在今天看来依然历久弥新。
也正是在那个时期,机甲战争系列走进了机器人迷的心中。 该系列销量最高的系列机甲战争α于2000年发售,虽然销量只有90万份,但在那个泡沫经济破灭、人们购买力崩溃的年代,一款战旗游戏能卖出这么多份就说明了一切关于它的受欢迎程度。
进入21世纪后,虽然《交响诗篇》、《天元突破》等原创作品赢得了大片的芳心,而《超时空要塞》、《高达seed》也取得了巨大的商业成功,但粉丝数量也随之减少。拒绝了。 不争的事实。
其中有粉丝厌倦机器人的原因; 可爱的作品更能吸引御宅族也是有原因的; 更重要的是,从业者的创造能力开始下降。 几原邦彦曾经说过,“以前我们是一边看现实一边做动画,现在的人是一边看动画一边做动画”。
以前的机器人动画题材非常广泛,包括战争与反战、理想与现实、英雄与史诗。 如果没有相关的经验和雄厚的实力,想要掌握这样的动画是很困难的。 当时的修炼者,无一例外,都成为了今天的顶尖人物。
2010年之后,不仅机器人动画的数量开始明显减少,一些作品的质量也让我这个胡萝卜(自称)不满意。 就像前面提到的《龙与贱人的轮舞(天使)》一样,随意而混乱的故事节奏、无法理清、扑朔迷离的复杂人物关系、过度抄袭的OP故事板以及熟悉的飞机配色……使其难以理解。 人们戏称它为“高达Seed 2”。 编剧试图把观众的智商降低到脑死亡的水平,然后同化,让我感觉自己被编剧侮辱了近600分钟。
即使台词“基拉!” 和“阿斯兰!” 被替换了,就不会有违和感。
这种品质的作品也不例外。 即使A/Z有最擅长大场面的编剧虚渊轩,也无法避免其高高低低; 扳机机构执掌的国家队,变成了琼瑶式的爱情故事。”“喜剧”;本来对高达寄予厚望,最后剧情却土崩瓦解,只有《全金属狂潮4》可以安抚一下这两年被机器人动画弄得遍体鳞伤的我吧。
一般来说,机甲战争会像机器人动画一样慢慢衰落。 机甲战争V和机甲战争X的销量还不到其峰值销量的1/2。 虽然他们可能不会当场死亡,但也许每隔几年就会有另一个。 是一部被人们称赞的好作品,但属于机器人的钢铁浪漫却已不复存在。
我们连主角装备都没有,先不说买多少份。
从目前公布的信息来看,机甲T表明,虽然细节处能看出眼镜厂的创意,但它注定不会是一款革命性的作品。 随着机器人大战越来越多,每年发布的机器人动画越来越少,质量也越来越堪忧。 最终,机器人战斗肯定会达到一个没有新作品可用,旧作品出现太多而让人厌倦的地步。
虽然原版机器人大战OG系列没有使用版权,也不依赖机器人动画,但原版机器人给人的代入感比较弱。 过于连续的剧情也会让一些新人望而却步。 作为一个支线故事是可以接受的,但它必须引发一场机器人战争。 现在看大旗还太早。
说起正统机甲续作,有26个英文字母,C、E、G、H、M、N、O、P、Q、S、Y等11个字母可以使用,为超级机器人大战留出时间。 剩下的不多了。 希望在这26个字母用完之前,眼镜厂能够给机战迷们交出一部满意的作品。
还没有评论,来说两句吧...